Mon atelier spécialisé s'occupe de la construction minutieuse de violons, guitares, mandolines et autres instruments anciens.
Un savoir-faire artisanal depuis
25 ans
au service de votre passion musicale.
lE LUTHIER DANS SON ATELIER
Si la corde est trop tendue,elle casse,si elle est trop lâche,elle ne sonne pas.
Bienvenue et bonne visite !
Le charme envoûtant de la forme ondulante.
La lutherie d'art est un métier ancien transmis depuis plusieurs siècles, où chaque instrument fabriqué reflète l'expertise et le talent de son artisan.
Mon travail est de permettre à chacun et chacune de faire revivre son instrument.
Originaire de La Chaux-de-Fonds, j'ai eu le privilège d'entamer mon voyage dans le monde de la lutherie, avec la rencontre du luthier Philippe Joray.
Avec lui, j'ai appris à construire mon premier violon, suivi de la réalisation d'un ancêtre du violon "le rebec" petit instrument sculpté dans une seule pièce de de bois"monoxyle" il était très répendu au Moyen Âge où il accompagnait souvent les polyphonies des chanteurs et l'exécution des chants dans des contextes profanes.
Lors d'un voyage initiatique en compagnie de Philippe Joray au coeur de la capital du violon et des artistes anticonformistes "La città di cremona"
en italie, ou l'occasion m'est donnée de faire l'acquisition de mes premiers outils et l'achat de quelques plaques de bois de résonance agrémenté de littératures et de témoignages retraçant la lutherie italienne par exemple: Simone F. Sacconi.
Quelques années plus tard, j'ai croisé le chemin du luthier François Corbellari à la Chaux-de-Fonds qui m'a enseigné l'art précis et délicat du refrettage des guitares classique, folk et électrique.
Ensuite je prends la direction de la ville de Paris pour y suivre un stage en guitare dans l'atelier de Thierry Carrel et Nicolas Petitbon dans le 9ème arrondissement au Passage Briare.
J'y ai pratiqué la restauration de guitare acoustique et électrique ainsi que le montage de chevalets pour violons.
Planimétrie, frettes, têtes fracturées , chevalets décollés, vernis, pose de mécaniques, réglages des harmoniques - autant d'aspects maîtrisé au fil du temps.
Le lieu m'a également permis de rencontrer divers artistes musiciens tels que: Louis Bertignac, Jean-Louis Majun, Jacques Higelin, Paul Personne, Zachary Richard, Nono "Trust", David Linley.
Je suis ensuite devenu le premier apprenti de Philippe Girardin luthier à Neuchâtel, où j'ai appris à créer des violons, altos et violoncelles dans la pure tradition de la lutherie italienne.
En parallèle de mon apprentissage j'ai étudié le violoncelle au conservatoire de Neuchâtel avec le talentueux violoncelliste
François Hötz et Nicole Gabus au Locle.
Fort de nombreuses années d'expériences, j'ai développé mon propre style de construction en fusionnant l'ancien et le moderne.
Doté d'un bagage solide, j'ai entrepris de peaufiner mes connaissances aux quatre coins du globe accompagné par ma bien-aimée Valérie.
<<Le voyage est indispensable au luthier, mes créations ne peuvent qu'évoluer.>>
Tout ce qui a quitté mon atelier depuis 2005 est unique.
Certes "la bouche" ,ce trou sous les cordes, présente toujours, une forme d'oeuf ,chez moi : l'oeuf est dans la poule, la poule est dans l'oeuf, répond Silésius. La dualité est contenue potentiellement dans l'unité: la dualité se résout en l'unité.
Enfin, je réalise que du <<sur-mesure>>, c'est ma façon de répondre aux attentes de mes clients.
Mes constructions
De la matière au son
De la matière au son
Depuis plusieurs années, je conçois des instruments destinés à une clientèle diversifiée, issue de différents milieux et adeptes de genres musicaux variés.
Ma dernière création 2024guitare acoustique "Yekah"
Bois utilisés:Table d'harmonie en épicéa chenilléFond en érable très ondéEclisses érable très ondéManche cèdreTouche ébène bordée d'un filet en snakwoodChevalet ébènePickguard snakewoodSillet osDiapason 63 cm
Timbre général : ample, enrobant, clair et expressif.
Mes créations de mandolines
La mandoline( photo de gauche) "douce flamme"en forme de goutte d'eau avec son fond voûté et sa table d'harmonie voûtée comme un violon qui lui donne un son ample et puissant.
La mandoline
(photo de droite)"trèfle a quatre"En forme asymétrique F-Styletable d'harmonie et fond voûtés un timbre ample, envoûtant et mystique
Bois utilisés:Table d'harmonie épicéaFond érable très flamméEclisses érableManche érable en une seule pièce.
La Guidoline création 2024
L'idée de cette création unique est venue d'une cliente qui souhaitait avoir une mandoline de poche pour la transporter lors de ses voyages.
La longueur de la Guidoline: 54 cm
Bois utilisés:Le fond en érable ondé une seule pièceLa table d'harmonie en épicéa une seule pièce.Cordier snakewoodChevalet ébèneTouche noyer bordée d'un filet en snakewoodSillet osManche érable
Timbre général: puissant,claire,généreux.
L'idée de cette création
unique est venue d'une cliente qui souhaitait avoir une mandoline de poche pour la transporter lors de ses voyages.
La longueur de la Guidoline:
54 cm
Bois utilisés:
Le fond en érable ondé une
seule pièce
La table d'harmonie en épicéa une seule pièce.
Cordier snakewood
Chevalet ébène
Touche noyer bordée d'un filet en snakewood
Sillet os
Manche érable
Timbre général: puissant,claire,généreux.
Le violoncelle "L'intemporel"
La sonorité du violoncelle est riche et proche de la voix humaine.
Depuis le milieu du XX ème siècle,les nouvelles possibilités techniques du violoncelle,révélées surtout par l'instrumentiste allemand Siggried Palm,ont inspiré de nombeux travaux à des compositeurs contemporains comme Ligeti,Penderecki Xenkis.
Bois utilisés:
Table épicée
Fond mûrier
Eclisses mûrier
Manche et vôlute mûrier
Touche ébène
Sillet os ébène
Timbre général: profond,ouvert,
rauque et présent
Un luth Tibétain pour la Liberté
Création unique ,expérimentale et originale.
Ce luth a la possibilité d'être amplifié.
Bois utilisés:
Table voûtée en épicéa et bordée d'un filet en érable
Fond cerisier et érable
Manche érable
Touche palissandre fretless
Bouche en forme d'oeuf incrustée de nacre blanche.
Timbre général : brillant, fluide, ouvert avec un jeu souple et percutant.
Guitare folk J.J 11
Cette réalisation et une association entre une guitare classique pour la forme et folk pour le manche qui est plus étroit muni d'un barrage de table en X.
L'attache des cordes peut se faire au cordier ou au tasseau ce qui donne une pression plus souple sur le chevalet.
Bois utilisés:
Table épicéa
Fond érable
Manche acajou bordé d'un filet en érable.
Touche palissandre avec incrustation de la clef de l'inspiration,bordée d'un filet en érable ondé
Cordier palissandre
Timbre général: doux ,velouté, généreux et entourant.
Diapason: 65,5cm
Cistre " Madre Perla"
Origine du nom: du grec kithara,qui désigne l'instrument que l'on considère comme ancêtre.Instrument à cordes pincées,il se propose comme une alternative au luth.
Au début du XIX ème siècle,il fut supplanté par la guitare.
La particularité de ce cistre c'est l'ajout d'une 9ème corde pour obtenir un bourdon fort et profond
Table voûtée en épicéa
Fonds et éclisses en érable fortement ondé
Touche ébène macassard bordée d'un filet en érable ondé
Cordier cerisier et ébène macassard
Chevalet mûrier
Rosace incrustation de nacre claire entourée d'un filet ébène érable
Diapason 45 cm
Le timbre est puissant, étincelant, ample et long, ce qui permet au musicien de rentrer dans un univers envoûtant et imprévisible.
Guitare Jazz and Blues " Chocard"
La forme m'a été inspirée par cet acrobate impressionnant et astucieux qu'est cet oiseau des montagnes.
Table voûtée épicéa chenillé.
Fond et éclisses palissandre Indien
Manche cèdre africain
Touche ébène, bordée d'un filet en érable ondé.
Cordier mûrier
Diapason 62,5cm
Timbre riche et harmonieux et puissant.
Partir à l'aventure pour une future création de l'instrument de vos rêves.
Faire construire son violon, alto, violoncelle ,mandoline ou guitare, reste une expérience inoubliable accompagné d'un partage direct avec le luthier pour le choix des bois, la forme, la décoration, le diapason, la couleur du vernis.
Bois de résonances
C'est avec des bois de résonances de première qualité que mes instruments sont réalisés avec une technique traditionnelle.
<< sans forêt de montagne pas de musique....>>
Le choix du bois influe sur la sonorité.
A un type d'arbre ,et même d'une espèce semblable, correspond des propriétés particulières.
La sensibilité et l'expérience du luthier vont donc lui permettre de tirer le meilleure résultat acoustique de ce noble matériau, dont, la structure est à respecter. C'est le luthier qui s'adapte aux caractéristiques d'un certain bois.
L'érable de la famille des acéracées, est utilisé pour la construction des éclisses.du manche, du chevalet, et de la volute.
Le fond est confectionné avec celui de Suisse, de Bohême ou de Hongrie, ou l'érable sycomore flammé d'Ecosse.Il est remarquablement ondé, ce qui rajoute à la beauté de l'instrument. Le chevalet est fait en érable maillé.
Dans la famille des pinacées, l'épicéa, le pin ou le sapin sont utilisés pour la table d'harmonie, la barre et l'âme.
L'épaisseur des parois de la table dépend de la densité du bois et influe sur le timbre. Les meilleures proviennent des Dolomites, du Tyrol, du massif du Jura et de la Suisse.
Principaux critères visible sur la planche
- bois léger< 450g/dm3, très bon <380g/dm3)
- cas spéciaux: le caractère << coudrier>>(chenillé.)
- riche en rayons médullaires (reflets sur la coupe radiale.)
- sans poche de résine
La table d'harmonie doit vibrer facilement avec un faible apport d'énergie et soutenir en même temps la pression du chevalet, cela exige du bois des propriétés en partie contradictoires comme l'élasticité et la résistance.
Le meilleur provient des vallées abritées du vent et d'une altitude de 1.000 à 1.500 mètres, la distance entre les fibres étant déterminée par l'altitude, le climat et la nature du sol.
C'est l'épicéa qui de toutes les essences, combinent le mieux ces caractéristiques pour une lutherie de qualité.